3月31日下午，湖北美术学院雕塑与公共艺术学院邀请青年艺术家、中央美术学院艺术学博士时子媛在A5-207智慧教室举办了一场题为《有声音的雕塑——从材料到空间的实践》的学术讲座。时子媛的创作实践涉及动态雕塑、声音装置、影像等多种媒介，关注视觉、听觉与体感交织而成的综合感官经验。她曾参加2022年武汉双年展、2021年成都双年展、2020年第五届美术文献展等多个双年展及国际当代艺术展，并参与2024年“瀫石光艺术生态走廊”、2022年“艺术在浮梁”等多个公共艺术项目与艺术驻留计划。

讲座中，时子媛从个人近年来的创作实践出发，分享了“有声音的雕塑”这一创作思路的形成与延展过程。讲座内容主要分为“雕塑中的材料与声音”和“从材料到空间”两部分，呈现了她如何从对材料属性的关注，逐步发展到对声音生成、身体感知以及空间关系的综合探索。随着创作的推进，这一实践也进一步延伸至公共艺术和在地项目之中，使作品与特定场域中的自然条件、文化记忆及社会现实建立关联。除了对作品本身的说明之外，艺术家还着重介绍了每件作品的创作起点、不同作品之间的内在联系，以及作品背后的故事。

时子媛博士的分享为学院师生带来了跨媒介创作的鲜活样本，其将声音、材料与空间感知相融合的实践，为当代雕塑的语言拓展与公共艺术的可能性提供了有益参考。未来，学院将持续关注前沿艺术实践，深化跨领域学术交流，助力青年艺术人才的创作成长。